O związkach tańca z propagandą – przypadek Siergieja Połunina
Streszczenie
W kontekście wzmagającej się skali indoktrynacji młodego pokolenia w Rosji, przejawiającej się fascynacją osoby Władimira Putina – szczególnego wymiaru nabiera studium przypadku Siergieja Połunina (Sergiei Polunin), światowej sławy tancerza baletowego urodzonego w 1989 roku w Chersoniu (Ukraina), zadeklarowanego zwolennika Putina. Jawną manifestacją poglądów artysty stał się tatuaż przedstawiający twarz rosyjskiego przywódcy (umieszczony tuż przy sercu, na klatce piersiowej), na którego wykonanie Połunin zdecydował się w 2018 roku. Po ataku Rosji na Ukrainę, a nawet po wkroczeniu agresora do jego rodzinnego miasta – tancerz nie zdobył się na żadną reakcję, deklarację, a nawet na krótki wiążący komentarz. Przypadek baletowego solisty prowokuje do dalszych pytań w toku krytycznego dyskursu o sztuce tańca – czy balet może być „produktem komercyjnym, reklamowym”? Jakim językiem przemawia do publiczności taka choreografia? Wreszcie czy jej artyzm może służyć propagandzie? Analizując proces transmisji kulturowej w perspektywie historycznej, dostrzec można zatem wyraźną tendencję proklamacji konkretnych idei poprzez choreografię. In the context of the growing scale of indoctrination of the young generation in Russia, manifested by the fascination of Vladimir Putin, the case study of Sergei Polunin (Sergei Polunin), a world-famous ballet dancer born in 1989 in Kherson (Ukraine) and a declared supporter of Putin, takes on a special dimension. The tattoo showing the face of the Russian leader (placed right next to the heart, on the chest), which Polunin decided to make in 2018, became an open manifestation of the artist’s views. After Russia's invasion on Ukraine, and even after the aggressor entered his hometown, the dancer did not react, did not declare, and did not even issue a binding short comment. The case of a ballet soloist provokes further questions in the course of the critical discourse on the art of dance - can ballet be a “commercial, advertising product”? In what language does this choreography appeal to the audience? And finally, can its artistry serve propaganda? While analyzing the process of cultural transmission from a historical perspective, a clear tendency to proclaim specific ideas through choreography might be noticed.
Collections

